Πρόσφατα άρθρα

Poetics and Histories: To What Extent Did C. P. Cavafy Alter Historical Narratives, and for What Artistic Purposes?

stuident Name: Joseph Watson Module Lecturer: Dr Dimitra Tzanidaki-Kreps Date of Submission: 11/01/2016

Poetics and Histories: To What Extent Did C. P. Cavafy Alter Historical Narratives, and for What Artistic Purposes?

Discuss the portrayal and effects of loss in the poetry of Cavafy

My Mother's Sin and Other Stories A series of lectures on Modern Greek literature taught by Dr Dimitra Tzanidaki-Kreps This is a first class essay of one of my students, Jenny Wight, who took my course this year writing beautifully on the effects of loss in Cavafy's poetry.

Discuss the portrayal and effects of loss in the poetry of Cavafy

In Ritsos’ Moonlight Sonata what sentiments does the woman’s confession provoke/inspire to you and how these compare to the ones felt by the young man who remains silent throughout her long monologue.

Yannis Ritsos' "Moonlight Sonata" is a poignant and emotionally charged poem that presents a deeply intimate monologue of a woman speaking to a silent young man. The setting is night, with the moonlight casting a dreamlike atmosphere over the scene. The woman's confession, filled with personal revelations, memories, and emotions, evokes a variety of sentiments in the reader and provokes a complex response.

In Ritsos’ Moonlight Sonata what sentiments does the woman’s confession provoke/inspire to you and how these compare to the ones felt by the young man who remains silent throughout her long monologue.

Theatricality, didacticism, prosaic verse, use of persons as symbols, contemplative mood, flashbacks are some of Cavafy’s recurring ‘tropes’. Discuss.

Within the vast poetry collection of Constantine Cavafy, arguably, a pattern of recurring tropes emerges, offering the readers an in depth understanding of what defines his artistry. The poems that I have chosen for this essay being Young Men of Sidon, Alexandrian Kings and Kaisarion, from his book The Collected poems. One might say that they serve as an example of Cavafy’s gravitation towards an array of literary devices such as theatricality, didacticism, prosaic verse, use of persons as symbols, contemplative mood and flashbacks, one might say that they create a narrative that extends beyond the individual poems, inviting us to explore the timeless themes captured by Cavafy.

Theatricality, didacticism, prosaic verse, use of persons as symbols, contemplative mood, flashbacks are some of Cavafy’s recurring ‘tropes’. Discuss.

Hyperion or the hermit in Greece

Concept, dramaturgy and performance by Dimitra Kreps

Hyperion or the hermit in Greece

Discuss the portrayal and effects of loss in the poetry of Cavafy

My Mother's Sin and Other Stories A series of lectures on Modern Greek literature taught by Dr Dimitra Tzanidaki-Kreps This is a first class essay of one of my students, Jenny Wight, who took my course this year writing beautifully on the effects of loss in Cavafy's poetry.

Discuss the portrayal and effects of loss in the poetry of Cavafy

The form of Dramatic Monologue as perfected by Ritsos’ poetry.

Yannis Ritsos is widely regarded as one of the most significant figures in contemporary Greek poetry. He managed to revolutionise the idea of a dramatic monologue and create not just beautiful poetry, but also a multifaceted art form that has depth on psychological, social, and philosophical levels throughout all of his publications. The dramatic monologue form was popularised by Victorian poets such as Robert Browning, but Ritsos revitalised it and many poets to this day still use his style as inspiration. His ability to construct identities and characters that the reader can genuinely sense and almost experience is skilful.

The form of Dramatic Monologue as perfected by Ritsos’ poetry.

«Examine how homoerotic love is expressed in Cavafy’s erotic poetry» By Yousuf Danawi, Reading University

This essay aims to examine the manner in which homoerotic love is expressed in Constantine Peter Cavafy’s erotic poetry.Initially, it will provide a brief introduction entailing contextual information. Subsequently, this essay will bestow an intricate analysis of his erotic poems, with a particular focus on elucidating recurrent themes pertaining tohomoerotic love. The analysis will explore both the formal and thematic constituents of Cavafy’s erotic poetry, accompanied by a pervading extraction of deeper meaning.This examination will be enhanced utilising relevant secondary literature. The primary source that consists of the poems to be discussed in this essay derives from a digital anthology that comprises Cavafy’s ‘Recognised’, ‘Denounced’, and ‘Hidden’ poems

 «Examine how homoerotic love is expressed in Cavafy’s erotic poetry» By Yousuf Danawi, Reading University

ἐξ ἐρίων δὴ καὶ κλωστήρων καὶ ἀτράκτων

This essay examines that metaphor in the context of the political and war situation at the time Lysistrata was first performed. It considers traditional gender roles in the fifth-century Greek polis and Lysistrata’s inversion of those roles in her weaving analogy. Aristophanes’ comedic purpose in the weaving speech, in Lysistrata as a whole, and more generally across his corpus is examined. In addition, some observations are made about the sound pattern of Lysistrata’s speech and, in a personal argument, a speculative suggestion is advanced that the audience might have associated her cadences with the familiar rhythms of a domestic weaving loom.

ἐξ ἐρίων δὴ καὶ κλωστήρων καὶ ἀτράκτων

How does Seferis’ mythical method interact with Greece’s lasting socio-political issues?

Seferis uses the mythical method in his poetry to allude to and comment upon social and political issues in Greece in his lifetime. Before discussing his poetry, it is important to define what is meant by Seferis’ mythical method. This method can be described as allusive, as although Seferis does make direct references to myth he does so in inventive ways, for example by using narrative space, symbols and characters to evoke Greek myths.

How does Seferis’ mythical method interact with Greece’s lasting socio-political issues?

Φεστιβάλ Αρχαιολογικών Ταινιών

DimitraMitta writes, "Αγαπητοί φίλοι,

Επειδή κάποιοι από εσάς δείξατε ενδιαφέρον για το Φεστιβάλ Αρχαιολογικών ταινιών, σας στέλνω:
1. Ένα κείμενο με τα αποτελέσματα του Αγώνα.
2. Σε συνημμένο αρχείο θα σας στείλω το συνολικό πρόγραμμα, ώστε να δείτε τις θεματικές.
3. Μερικές ηλεκτρονικές διευθύνσεις για απευθείας ενημέρωση.
4. Τον τρόπο με τον οποίο μπορούν οι ταινίες αυτές να έλθουν στα χέρια σας και να τις αξιοποιήσετε.

Φιλικά

Δήμητρα Μήττα"

4 Δεκεμβρίου 2006

-1-

Μια άλλη ματιά
Τα βραβεία της 6ης Διεθνούς Συνάντησης Αρχαιολογικής Ταινίας

Θεσσαλονίκη

Άγνωστες αρχαιολογικές αποκαλύψεις, εντυπωσιακά ευρήματα της ιστορίας, αμφισβητούμενους ανά την ιστορία «μύθους» και αλήθειες, αλλά και τη διαχρονική δράση των αρχαιοκάπηλων και των κυκλωμάτων τους ανά τον κόσμο έφεραν στην οθόνη του «Ολύμπιον» της Θεσσαλονίκης οι 44 συνολικά αρχαιολογικές ταινίες που μετείχαν στην 6η Διεθνή Συνάντηση Αρχαιολογικής Ταινίας του μεσογειακού χώρου που ολοκληρώθηκε το βράδυ της Κυριακής.
Τη Διεθνή Συνάντηση διοργάνωσε για 6η φορά (και πρώτη στη Θεσσαλονίκη) το περιοδικό «Αρχαιολογία και Τέχνες», σε συνεργασία φέτος με το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης.
Βραβευμένες έφυγαν από τη Θεσσαλονίκη η μια στις τρεις διαγωνιζόμενες ταινίες, καθώς τα βραβεία -που συνοδεύονται από χρηματικό έπαθλο 3.000 ευρώ το καθένα- έλαβαν οι εννέα από τις 27 ταινίες που μετείχαν στο διαγωνιστικό τμήμα της συνάντησης (από τις 28 Νοεμβρίου προβλήθηκαν συνολικά 44 ταινίες).
Τα βραβεία
Βραβείο σκηνοθεσίας έλαβε η ταινία του Γάλλου Ζαν Λικ Μπουβρέ «Κόα, ο ποταμός με τα χιλιάδες προϊστορικά χαρακτικά». Η ταινία καταγράφει τα προϊστορικά χαρακτικά που αποκαλύφθηκαν στις όχθες του ποταμού Κόα στην Πορτογαλία χάρη στη μείωση της στάθμης του, με αποτέλεσμα μια «επανάσταση» στη μελέτη της προϊστορίας.
«Κνωσός, ο λαβύρινθος των μύθων», είναι ο τίτλος της ταινίας του Νίκου Νταγιαντά (Ελλάδα) που απέσπασε το βραβείο σεναρίου με το σκεπτικό πως «παρουσιάζει την υποκειμενικότητα της αρχαιολογικής ματιάς και τον αναστοχασμό για το ρόλο που παίζει η αρχαιολογία».
Βραβείο πρωτοτυπίας στη σύλληψη έλαβε η ταινία «Η Αυτοκρατορία του Μαρμάρου» του 85χρονου Φόλκο Κουίλιτσι (Ιταλία), για τον τρόπο με τον οποίο ο σκηνοθέτης αναδεικνύει τη σχέση του υλικού πολιτισμού με τις κοινωνικές διαστρωματώσεις και την εξουσία.
Βραβείο φωτογραφίας απέσπασε το «Ταξίδι στην ελληνική μυθολογία» του Κώστα Μαχαίρα (Ελλάδα) «για την απόλυτη ταύτιση της φωτογραφίας με τη μεταφυσική αντίληψη του σκηνοθέτη για το μυθολογικό τοπίο».
Βραβείο εκπαιδευτικής ταινίας δόθηκε στην ταινία «Ακενατών, 1350 πΧ» του Ζαν Ζαν Πατρίκ (Γαλλία) που περιγράφει την ανασκαφή στην πόλη Αμάρνα -καταμεσής της ερήμου στην Αίγυπτο- και την αποκάλυψη της μονοθεϊστικής θρησκείας του Ατών ή Ακενατών που επικράτησε στην Αίγυπτο για 17 μόλις χρόνια, όσα και η βασιλεία του Φαραώ Αμένοφι Δ' περί τα 1350 π.Χ.
Το βραβείο αρχαιολογικού ρεπορτάζ έλαβε η ταινία «Ο θαμμένος των Φαραώ» του Αντουάν Σενέ (Γαλλία) που περιγράφει τη διαδικασία αποκάλυψης ενός αγάλματος Φαραώ στο ναό του Αμμωνα στο Καρνάκ της Αιγύπτου που για λόγους ασφάλειας ξαναθάφτηκε απογοητεύοντας τους ανασκαφείς - αρχαιολόγους.

Το βραβείο του περιοδικού «Αρχαιολογία» δόθηκε στην ταινία «Ελλάδα: Ο κήπος των θεών» του Μίκαελ Σχλάμπεργκερ (Αυστρία) που πραγματοποιεί ένα ασυνήθιστο ταξίδι στον κόσμο της ελληνικής φύσης και αφηγείται τις ιστορίες των θεών που κάποτε κυριαρχούσαν στην περιοχή, καθώς και τα ζώα που τις ενέπνευσαν.

Το βραβείο κοινού έλαβε με ποσοστό ψήφων των θεατών 95% η ταινία «Το κύκλωμα» του Αντρέα Αποστολίδη (Ελλάδα). Η ταινία περιγράφει το κύκλωμα του παράνομου εμπορίου αρχαιοτήτων τα τελευταία 30 και πλέον χρόνια παρουσιάζοντας τον κόσμο των δημοπρασιών, μουσείων, αρχαιοπωλών και συλλεκτών ανά τον κόσμο.

Ειδικό βραβείο της κριτικής επιτροπής δόθηκε στην ταινία «Ο ζωντανός θρύλος της Αράτα» του Ολιβιέρ Ζουλιέν (Γαλλία) γιατί αποδεικνύει ότι η αρχαιολογία έχει τη δύναμη να υπερβαίνει διαχωριστικές γραμμές.

Την κριτική επιτροπή απάρτιζαν οι Ζεράλντ Μπαρμπέ, διευθυντής του φεστιβάλ αρχαιολογικής ταινίας Μπεζανσόν της Γαλλίας, Κωνσταντίνος Κωτσάκης, καθηγητής προϊστορικής αρχαιολογίας του ΑΠΘ, καθώς και οι σκηνοθέτες Μάνος Ζαχαρίας, Λάκης Παπαστάθης και Μέμη Σπυράτου.

-3-

http://www.sitemaker.gr/agwn/
Εδώ μπορείτε να δείτε το αρχείο του περιοδικού Αρχαιολογία με τους Αγώνες παλαιοτέρων ετών.

-4-

Σε περίπτωση που επιθυμείτε να αποκτήσετε κάποια από τις ταινίες, μπορείτε να στείλετε φαξ στην κ. Πολατίδου (2103312991) στο περιοδικό 'Αρχαιολογία'. Σε αυτό θα αναφέρετε τον φορέα σας (εκπαιδευτικό ίδρυμα στο οποίο εργάζεστε) και τους σκοπούς για τους οποίους ζητάτε την/τις ταινία/ες. Η κ. Πολατίδου μου είπε ότι συνήθως οι ταινίες αυτές χορηγούνται δωρεάν ή με ένα ελάχιστο αντίτιμο, ανάλογα με την παραγωγό εταιρεία.

Φιλικά

Δήμητρα Μήττα

© 2012 Κέντρο Ελληνικής Γλώσσας - Πύλη για την Ελληνική Γλώσσα